節錄本人十年前香港之秋閱讀報告

每天7點起床，7點30分出門。跳過多年不褪的積水，和擺攤子廿多年的金老闆打招呼，趕上永遠排長隊的89B公車......這是我十多年上學所走的路，從不間斷。

但今天，我走得特別慢，好似生怕自己會走完這條路似的......

一天，在趕回校的途中，一塊黃葉突然掉下來，吻在我的臉上。

才醒覺已是香港的秋天，亦是我中學生涯的秋天。

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人永遠是事到黃昏才懂得珍惜

只會怪時間太少，事務太多

2010我的音乐选择

跳跃的音符灌进耳膜，耳膜因共呜而產生兴奋的神经、再传到大脑。

听音乐，是一件义无反顾的事

在华人社会听"另类"音乐，会被人投以奇怪目光，甚至是讥笑。我不怪他们，这门兴趣的实在知音难求

所以我一直写有关音乐的文章。是坚持或固执都好，只想一求同好而已。

今年听了三百多张唱片(对，是三百多)，要听完不是一件易事。所以我也Ipod内做了个2010年的playlist，迫自己听。但为完成任务而听歌其实很痛苦的，而且每首歌都不会认真去听，出色的乐曲都变得很平凡。

似乎已经本末倒置了，我竟然有点讨厌自己喜欢的东西。

机缘巧合下，今年再踏欧洲大陆。

虽然接触音乐的机会很少，但我都争取时间到唱片店，嗅一下西方流行文化的空气。我想，在欧洲多听一秒音乐，比在香港听一小时的感受更深。

看演唱会比较小，但分别在香港及新加坡看了Kula Shaker和kings of convenience，总算一嚐心愿。

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以下文字大部分为转载

The Chemical Brothers - Further

如果你期待chemical borthers的新专辑可以令你重拾舞池的节拍，那就大错特错、太肤浅了

他们已昇华到另一个层次

再没有庞大的客席歌音坐阵。令他们更著重流程结构，乐曲与乐曲之间互相连贯、一气呵成而来，构成相当旅程式的Trip Album。

一气呵成的曲目，没有间断。一张重要的回归专集，引领我们游走於电音与迷幻之间

Peter Gabriel - Scratch My Back

开创了翻唱歌的新造法

比原曲降了一半的拍速，浓浓的哀愁感，实已超越翻唱曲的范畴，Peter Gabriel几乎是运用别人的歌，来创造一张属於自己的「全新专辑」。

Belle And Sebastian - Belle And Sebastian Write About Love

B&S难忘的青涩与害羞早已一去不返，换来是色彩斑斕与热闹，我仍乐此不疲

每队乐队都应该不停向前走，音乐才会进步

Sade - Soldier Of Love

十年以来的新作，Sade时而甜美时而哀怨缠绵的声音依然令人迷醉

Massive Attack - Heligoland

今天Massive Attack歌曲的慑人心魄之处，是他们笔下的作品都是那么神伤而富有电影感

Goldfrapp - Head First

由的唯美与不吃人间烟火，到及纸醉金迷的电气女王，再到反璞归真的，可见Goldfrapp都会给我们一次新的面貌，一次新的聆听歷程

今次回归电子，承著修饰、明亮、美好的80's Pop电子流行曲风格。Allison Glodfrapp要要阐述的还有Synth-Pop和Euro-Disco甚至简约电子音乐

Blonde Redhead - Penny Sparkle

在这美丽里头，出人意表地开启另一扇门，白濛濛的瞪鞋雾气沉入底蕴，来自北欧的无瑕寧静缓缓蔓延，以他们身上前所未见的苍白浪漫，将人推进更深层的梦境，如斯自然而平静的伤感，让人期望这和煦便是永恆，心甘情愿的耽溺其中，再也不要醒来。

Arcade Fire - The Suburbs

喜欢Arcade Fire 的其中一个原因，是感受到他们的音乐有一种令人感动的真，就像唱片封套一样，有一种菲林照片独有的粗糙，又带著色彩绚烂的温逸，是一种率性而且贴近心灵的音乐。

John Grant - Queen of Denmark

《Queen Of Denmark》由钢琴独奏的引子带入Distorted电结他噪音及强劲鼓击，反映出John Grant对被爱与被遗弃，对尊严与歧视，对传统与反传统的矛盾。

Club 8 - The People's Record

听 见The People’s Record专辑里丰富求变的新声音，可以了解Club 8在梦幻印象框架下想要突破的企图，到底在以往从欧美80/90年代旧唱片找寻灵感的同时，此次相异类别音乐素材的结合取用，无疑是相当奇妙且成功的尝 试，更为自身厂牌Labrador添上另一种听觉感触的性格转化。

Caribou - Swim

重投Groovy与House-Oriented的作品。努力模仿灵魂嗓音，然后将这些五光十色的媒材以带有强大律动感的迷幻Groove紧黏在一起。

Vic Chesnutt - At The Cut

Vic Chesnutt以词句坦率地詰问命运，歌声脆弱却不自怜；曲式通常简单，因为车祸让他手指无法按下太复杂的和弦。《At The Cut》请来Fugazi吉他手Guy Picciotto，Godspeed You! Black Emperor、Thee Silver Mount Zion成员伴奏，替乡Alternative Country、southern soul的弦乐与钢琴也添几分post-rock爆炸音色，这是过去几年他一直尝试的新构想。可惜这构想如今得戛然而止。

Alternative Country / Americana可能随著Vic Chesnutt, Mark Linkous及Elliott Smith的离去而消失

愿他们在天之灵安息。

Two Door Cinema Club - Tourist History

一气呵成的电音，短少而精简的舞曲，跳跃的音符，都令人对这新乐队爱不释手。歌曲首首皆精。

To Rococo Rot - Speculation

相较他们过去冰冷且条理分明的风格，《Speculation》充满许多让人无法预测的惊喜

有Jochen Irmler亲自下场客串伴奏，让人彷彿在黑暗中漂浮漫游，睁开双眼则见繁星点点。

The Dead Weather - Sea Of Cowards

被压抑在Jack White释放出的那野性鏗鏘声响下，被潜伏於四周蓄势待发的汹涌旋律重重围绕，再被The Dead Weather招唤来的吉他浪涛渐渐淹没，垂直深陷於浑然天成的深沟当中。

Four Tet - There Is Love In You

乾净的层次、和煦的旋律。是独自一人在半夜两点的城市行走的陪伴音乐，也是今年最耐听的专辑之一

Shit Robot - From The Cradle To The Rave

Marcus的电音作品，可以听得到他多年来对电子舞曲的心得，不求复杂精密的製作，却重新呈现昔日电子音乐的简约线条，重现了Chicago House的音质。

RPA and the United Nations of Sound - United Nations of Sound

Richard 今次要斩钉截铁地摆脱英伦摇滚的枷锁。在No I.D.之斧凿下，Hip Hop式节拍在《United Nations of Sound》里比比皆是，同时亦处处显露著Soul与Gospel的底蕴，满是美式曲风。然而Richard一开腔，抑或歌曲的摇滚结他响起，那仍不乏英 伦的音乐质感。

Orchestral Manoeuvres In The Dark - History of Modern

今 年睽违已久的新作，并不特别钻研时下最流行的电子音乐元素，倒是反射著Electro-Pop的流畅旋律，甚至还流露出某些小巧可人的气息，似乎老气横秋 的毛病没有发作在OMD身上，旋律性亦復流畅动听，只是这样一个巨大的名字理当具备更有架势的回归，乐迷更加期待当年那Kraftwerk般的实验凄迷之 声，而不是听起来像另外一个时下的电子乐团，或是像张「安稳」的电音专辑。

New Young Pony Club - The Optimist

New Young Pony Club的蜕变虽然并貌不惊人，也未达到两栖通吃的境界，但这样电摇混合的面貌却提炼出辨识特色与纵深内涵，只消听过与这两首低调诲暗又疏离失血的慢板情 歌，就足以明白她们既可以是舞技超群、闪亮酷炫的耀眼女孩，但同时也是颓废文艺、忧鬱感伤的孤独正妹，用如此带著些许缺陷的错综复杂魅惑著我们。

Monster Movie - Everyone Is A Ghost

当中大幅加强了前作尝试的电子元素，更将其转化为復古的合成器架构，而缺席的噪音大气也偷溜回到阵中，顿时之间让粉丝担心害怕的民谣氛 围大减，反倒是呈现出一种褪科技的荒凉疏离感，恰恰符合了专辑名称所营造的世界末日场景。

Kate Nash - My Best Friend is You

My Best Friend Is You不同于上一张以渴望爱情为主题的专辑，新专辑表达了关于信任、诚实、性别歧视、反同及如何更认真对待恋爱关系的话题

Jamaica - No Problem

十一首歌都是三分几钟短小精悍的结他乐曲，或许因著那轻快的节拍会找到丁点Phoenix和Tahiti 80的影子

内所祭出的声音，如重拾70、80年代年青流行摇滚的好时光，而且每每有著辛辣肉紧的摇滚结他独奏那种，却每每是有趣地灌注著一种法兰西电音的质感与肌理。

Hot Chip - One Life Stand

Hot Chip却无意放弃实验创新的本质，他们动用电子合成器外的粗管短号、吉他、大提琴、钢琴等乐器，并将主要心力投入在词曲编写与人声配置上。

Holy Fuck - Latin

以摇滚的张力掛帅，再配以电子音乐的动力，每首曲目都令听者听得热血沸腾。

Detroit Social Club - Existence

取名为美国重金属摇滚城市底特律，但使用熟悉Brit-Pop的旋律性作为基底。这张Debut专辑把玩著黑暗气质和电摇混合节奏，甚至是蓝调风情与海滩男孩般的和声音墙，如此深度与流行兼具的表现，宛若另一个庞然大物降临。

Crystal Castle - Crystal Castle

重温当年电玩游戏Atari的配乐

整张专辑在乐团原有的华丽，动感且带有冰冷意境感觉的电子音乐中，添加了如水晶般精致的流行音乐质感

女主音的嘶叫声依然可怕

其他:

Hadoken - Luminary

Gospel Claws - C-L-A-W-S

The Hundred In The Hands - The Hundred In The Hands

jj - nº 3

Deerhunter - Halcyon Digest

LCD Soundsystem - This Is Happening

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其实所谓的"另类"，根本在西方是十分流行的。

很多人自以为听西方"另类"音乐是一件很酷、很与眾不同的事。对不起，我从来没此想法。

我会追星、求签名、买纪念品。

我只是追求好东西的凡夫而已。

正如我之前所说，华人音乐何时才能令我如此兴奋呢。