後beyond年代

家駒走後，BEYOND繼續走了十多年才解散
很多人批評BEYOND的歌退步了。但如果以技術及音樂取向來說
BEYOND的歌是進步了

家駒時代的音樂，大家都分析得多。而三人時期的文章反而很少。所以我要寫這篇文。

我就由二樓後座開始講起...

1994 二樓後座

一張以戾氣加哀傷而帶來的專輯，充分反映了他們對家駒離開的不安與憤怒
開場曲<超級武器>寫出對戰爭的討厭，編曲及唱腔多少有<樂與怒>的影子

<醒你>唱出了現在樂壇的怪現象
為什麼94年的BEYOND已經道出了這問題，到現在這樂壇還沒變?
頭一次聽到BEYOND的歌由BASS做主導，再加上色士風，令此曲加添不少色彩

當然，對家駒的思念，有<遙遠的paradise>、、<仍然是要闖>

個人最喜歡尾曲<祝您愉快>，感到當年家強失去哥哥的惶恐及哀傷。每次此曲響起自己都不禁掉下眼淚

1995 SOUND

賣了十多萬張，是當年暑假必買CD之一!!
受到當時流行美式重型搖滾的音樂(race against the machine, korn, soundgarden etc.) ，風格亦變得統一，個人最喜愛的專輯之一。

<教壞細路>、<缺口>、<幻覺>音量已經充滿炸量
到了<聲音>、<困獸鬥>、<逼不得已>，更加是不得了，要調高HIFI來炸機
(MCB: 三人時期最具原始搖滾音量的專輯)

而慢歌<嘆息>更可比美當年<情人>

最重要的是，此碟差不多全由阿PAUL一手包辦，當中三人各自的音樂取向，已露出端倪

1996 BEYOND得精彩

為演唱會而出的EP
直到現時為止，我依然數不出<太空>裡有多少吉他TRACK，太豐富了
還有<罪>繼續時期的搖滾張力；<夜長夢多>形做可怕空虛的氣氛﹔還有<活著便精彩>的大合唱

1997 請將手放開

雖然沒什麼人談論，但此碟是三人時期水準最高的。
97前後，朝代的替換，走出了<大時代>此派台歌

<舊曆>的純音樂演奏，真是美得沒話說。此曲好像結合了樂隊最純熟的ART ROCK演奏及當年最流行的BRIT-POP編曲手法。十分低調、不起眼但其實水準最高

細水長流的曲目，有<麻醉>、<無助>、<我的知己>
MCB:一張記載了他們向Trip Hop, Rap-Matel, Fusion Ballad, Light Jazz與Funk Rock探討的多元化專輯。

1997 驚喜

fat boy slim, 再生俠OST,paul oakenfold, goldie, prodigy深深影響了世榮對電子音樂的追求，更做了<霧>及<無事無事>

另，<管我>的結他彈法或多或少有當年john squire(stone roses, sea horses)的影子

MCB: 全然在二樓後座灌錄出來的專輯，編曲與演奏工作上除了他們三人外還拉攏了舊隊友劉志遠及跟他們合作無間的結他手阿賢參與。音樂製作上見BEYOND有意技 向科技化的聲音，由世榮主唱的<無事無事>以及國語歌<管我>是他們昂然踏足techno rock範疇。

1998 Action

為轟天炮4而做的EP，<打不死>進一步看到他們對音樂加上科技(techno rock)的取向

1998 不見不散

MCB: 唱片發表於樂隊成立十五周年，樂隊以「不見不散」這個命題來得寓意心長。這是一張不張揚地流露了三人的創作野心，除了多首中間路線或軟性laidback 的曲目，在碟內還蘊含了<討厭>的低調gothic，「扯火」在power rock樂曲下的印度唱詠，「祟拜」的電氣搖滾，的純音樂art rock等等作品。三人漸見個別的音樂個性。

1999 Goodtime

MCB: 樂隊宣佈暫休之同時所發表的專輯，也是首次由BEYOND親自監製下的作品。沒錯碟內的型格主題曲或<進化論>等不失為樂隊的新嘗試，但整體上卻是一張較平淡的專輯。